Dehors – Dedans

Cette sculpture/instrument, dont la forme architecturale s’inspire des rubans partitions Phylactères s’offre comme un instrument à toucher, à regarder, à écouter... Cette œuvre convoque trois sens, elle propose au spectateur une expérience immersive tactile, visuelle et sonore à l’échelle du corps et du jardin, une exploration, dans un corps à corps avec la matière et les sons. Cette œuvre s’expose tel un monolithe dont les courbes évoquent les flux et les lacets de la rivière. La surface verticale de la sculpture/instrument est habillée de cordes d’acier inoxydables tendues qui construisent une « table de résonance » acoustique. Ces fils de métal tendus telles les cordes d’une harpe présente« une surface moirée » véritable tableau de fréquences, dont les ondes sont rendues visibles par un phénomène optique du à la superposition de deux trames. Ainsi, la « surface de résonance » offre une perception simultanée d’ondes visuelles et d’ondes sonores comme un écran de mise en équivalence de phénomènes acoustiques et visuels. L’image damassée fabriquée par la juxtaposition des cordes, présente des ondes multiples qui se dessinent à la surface des cordes. Ces dessins changent et évoluent en fonction de la position et du déplacement du regard. Cet écran d’apparition d’ondes trouve son écho lorsque le spectateur/auditeur frôle et caresse les cordes... Le toucher des cordes créer des harmoniques, équivalences sonores du moirage visuel.