Superstrate(s)

Inspiré par les études récentes des peintures rupestres et de leur signification¹, les volumes rocheux sont parcourus par le regard et la main en quête de sources de paréidolie². Lorsqu'il est privé de ses sens, comme dans l'obscurité d’une cavité souterraine, notre esprit fait appel à des mécanismes mentaux qui nous conduisent à reconnaître ailleurs des figures en réalité illusoires. Léonard de Vinci évoquait ce processus dans son Traité de la peinture, certains peintres chinois au XIᵉ siècle le recommandaient aussi en tant que méthode, ou bien encore Victor Hugo l'utilisait à des fins de divinations.

C’est à la lumière douce d'une flamme vascillante que les parois souterraines révèlent toutes leurs aspérités. Aspects hérités du vivant qui sculpte, creuse, transforme les surfaces. Comme pour étudier la relation entre le geste, la forme, et le vécu, des empreintes de la roche sont réalisées à divers endroits des grottes et caves parcourues. La céramique est appliquée sur les volumes grâce à la technique d'estampage en creux, pour en obtenir des sortes de négatifs. Le geste alors n'a d'autre but que de rendre apparent ce qui était déjà là. Métaphores de l’être corporel du monde, les mues de roche sont déposées, comme autant de cicatrices témoignant d'usages et d'interactions entre les éléments. Dans le cadre du travail in situ réalisé en 2022 pour l'exposition collective Superstrate(s), c'est au sein de la chapelle troglodytique Sainte-Radegonde à Chinon, site sacré depuis l'antiquité, que la terre cuite est rendue à sa matrice en guise d’ex-voto³. Le parti pris formel de ces installations, faisant référence à la recherche archéologique, n’est qu’un prétexte à souligner le mystère et le fantasme laissés en creux par notre connaissance limitée du passé — histoire de la Terre et histoire humaine étant toutes deux très intriquées.